从粉丝喊,场子乱到和谐互动,心有灵犀,有这么几个小片段,从中可以窥见张云雷对控场能力的磨练。
18年4月连续三场的沈阳唐山大连,第一次场子爆满,返场没有一个人先走。老郭评论,行,张云雷算是红了。
头一场显然对火爆程度没有预计到,观众上货和节目中乱喊比较多。隔天第二场马上就调整了,对时间控制和观众情绪的引导都比较到位。这是他磨练控场能力之路的开始。
19年6月石家庄的歪唱,鹬蚌相争时捂着耳朵,自顾自地加快节奏,既符合人物俏皮傲娇的特点,又清晰地传递出此时按相声节奏不宜跟唱的信号。到了白蛇传,就是果断挥手,台下合唱,既形象地证实了“这是个大俗段儿啊”“除了阿富汗哪儿没唱过”,也给了观众情绪一个适合的宣泄出口。
19年8月苏州,连续三番儿的“音儿”“声儿”“哎呀”,前两番儿不意外,第三番儿捧哏的一个感叹词敢这么往台下给,对观众的情绪和反馈非常敏感,把握得相当到位,足见艺高人胆大。
同是8月,上海台风场,突发奇想的戏腔“丁山儿,该来了”,台下毫不犹豫地以戏腔应和“来了”,既是意料之外,又是情理之中。所谓心有灵犀,其实是观众的注意力紧紧跟随着节目的进行,被演员的表演带入了作品的情景,才会自然而然地做出适当的反馈。
从维护演出秩序,应对台下过热的反应,到调节现场情绪,抓住观众注意力进入作品节奏,再到合理安排互动,为作品锦上添花,张云雷的控场能力不断进步,在点滴细节中显露无遗。
此外,我格外欣赏张小辫儿的一点,就是他从来不要求观众怎么听相声。18年大量没有听相声经历的粉丝涌入,他的场子乱过闹过,他也因此被人诟病,但是他从不抱怨,或是居高临下地要求粉丝,只是默默调整自己。对观众也好粉丝也罢,这是最大的尊重和信任。而行有不得,反求诸己,也是演员对艺术的尊重和修养。