六年磨一剑，庆祝中国共产党成立100周年优秀电视剧展播剧目《觉醒年代》率先播出。从1915年《青年杂志》创刊到1921年中国共产党成立，电视剧《觉醒年代》全景式展现百年前那段波澜壮阔的历史画卷。在已播出的剧情中，真实的历史还原、极致的美学呈现、深厚的文化传承、史诗级精神高度以及观众的不俗口碑，更为该剧的品质提供了强有力的证明。
由于年代的特殊性，该剧对于背景细节的把控尤为重要，制片人刘国华透露，剧中大到当时年代的建筑，小到制服上的金属纽扣；大到院子中的枣树，小到杂志社的纸张；大到外交部的陈设，小到剧中人物所用的牙刷牙粉，无论是大小还是材质，都力求真实再现，为了拍摄出最佳效果，北大红楼建筑甚至按照1:1.2的比例复刻原版。
值得一提的是，为在阴雨连绵的横店还原老北京黄沙漫天的景象，剧组从河北专门运送沙土配备鼓风机，每场街头的戏都力求还原北京故都景象。“聚沙成塔，集腋成裘，点点滴滴的细节塑造凝聚成庞大的真实感，而真实感正是我们与观众建立信任的首要因素”，在力所能及的情况下做到丝丝精准，这是导演张永新对于全剧组工作的基本要求。
回望历史，帧帧还原，细细考量。剧中除了还原真实历史背景，同时也要符合历史逻辑，比如蔡元培先生吃饭的铝饭盒，剧中出现的铅笔、暖水瓶、唱京戏的女旦等，尽管这些画面只有几秒钟甚至几十帧，几乎是一扫而过，张永新依然要求剧组精益求精找到历史逻辑性。
在遵循大事不虚小事不拘的原则基础上，张永新还总结了两个创作重点，第一，堂堂正正的宏大叙事，第二，认认真真塑造“人”。“新文化运动、五四运动、中国共产党成立，这些事实实在在写进了中国的历史，我们要把它们讲的堂堂正正”。而关于人的塑造，张永新觉得就像“文学是人学”一样，影视艺术的核心也是人的艺术，活生生的人、立体的人才能够让观众接受，“演员的神似大于形似，但是剧中的几位主要演员都达到了形神兼备的效果，而在塑造人物时不仅要表现角色的高光时刻，更要展现历史人物的多面性，这也是真实还原历史人物的考量之一”。
为使画面呈现出极致的东方美学效果，《觉醒年代》剧组在叙事策略上多元创新，下足了功夫。作为视觉艺术的重要形式，版画在革命战争年代对鼓舞军民起到了很大的作用，不仅具有战斗性，更具有革命性。张永新将版画这一艺术运用到《觉醒年代》中，不仅在大的起承转合的一些节点上，体现故事的叙事策略，更是内容方面的拓展，从视觉上到内容上多维度展现剧中人物的革命品格与斗争精神。
刘国华介绍说，《觉醒年代》题材重大，意义重大，从筹备到后期集结了多方力量共同完成这一史诗级别作品。这部戏自立项起便备受瞩目，中宣部、国家广电总局、中央广播电视总台靠前指导，北京市委宣传部、安徽省委宣传部、北京市广播电视局和安徽省广播电视局提前数年组织策划精心打造，中央电视台全程参与创作，为该剧的创作保驾护航。此外，该剧得到了鲁迅博物馆、国家文物局、外交系统等部门的鼎立支持，同时还邀请了中央美术学院、天津美术学院的专家、教授，小热昏非物质文化传承人、上海京剧院艺术家等都为该剧的创作贡献了不小力量。导演张永新“量体裁衣，穿针引线”将群体智慧发挥到极致。在拍摄过程中剧组在艺术创作中以导演为核心，钻研历史，钻研党史，一个场景一句台词甚至一个标点符号都仔细推敲。剧组主创、演员以及工作人员投入全部心血。
北京商报记者 郑蕊
