一，黄土地最出色的的美学电影人！
有人反对，不应该对故事原型进行这么大的更改，但是刚刚年轻的张艺谋有自己的美学坚持，他认为，如果不能将故事背景平移到黄土高墙之中，这部电影还不如不拍了。
第一次观众们看到了这么鲜明的色彩冲击，喜庆的红色，陪着黄土的阴沉，给人一种压得喘不过气，给人一种高压之势。
当然这仅仅是张艺谋在这部电影里的主基调，在色彩的细节调配处，更显出了张艺谋的美学水平和哲学思考。
而在张艺谋刻意为之之下，本片的大红灯笼，本片的红色丝带，看起来更像是一种吞人的巨兽，更像是一种吃人的规矩。
将喜庆变成恐惧，将红色变成危机，也只有美学大师张艺谋才能有这样的能力，再加上从小生活在黄土地上的张艺谋对于黄土，对于昏黄色调的运用，可以说本片光是从视觉色彩上而言，就可以成为一部神作！
二，张艺谋的人性思考！
而经由张艺谋之手，这些细节，成为了本片最大的亮点。
点灯，成为了得宠，熄灯成为了失宠，而在点灯，熄灯之间，这高院豪宅之中的四个女人，也围绕着丈夫展开了一场大戏。
有人为了这个灯笼死，比如颂莲身边的小丫鬟雁儿，到死都在做梦，有一天自己会成为姨太太，到死都在幻想着自己也会被点灯。
有人为了这股灯笼费劲心机，二太太就是如此，为了点这个灯，又是陷害三太太，又是故意让四太太弄伤自己的耳朵。
有人也对这灯不屑一顾，颂莲起初就是如此，作为一个上过半年的女大学生，起初她是看不上这种点灯，灭灯仪式的，她甚至对管家说了这么一番话：
“老爷有什么吩咐说就是了，干嘛到大门口？”
她觉得没有必要非要弄出这么大的阵仗，她觉得没有必要还要站在门口招呼，可是后来她才明白，这所谓的点灯，就是得宠，这所谓的大红灯笼，就是权势，最明显的一个区别就是谁院门口有灯笼谁吃饭的时候，就能多叫几个菜。
把灯笼变成男权的象征，把灯笼变成了封建高压下的牢笼，也只有张艺谋也这本事能将权力物化，也只能张艺谋有本事将高压，变成可视的细节。
而在权力之下，而在高压之下，颂莲这个原本进步的，原本年轻的女性，也接受了自己的命运。
也学会了争宠，也学会了吃醋，甚至为了得到老爷的宠幸，假装怀孕。
这种人物性格的转变，这种角色心理的变化，其实也真的看出了张艺谋在拍这部《大红灯笼高高挂》时的野心。
不是简单的讲反对封建压迫，不是简单的讲反对夫权，而是在说一个吞噬，而是在说一个人吃人的故事。
三，电影的隐喻与大结局！
我们都知道雪是最纯洁的，而在落雪的时候，有人被谋杀，在落雪的时候，有人被杀死，这本身就是天大的冤屈。
同时电影运用远景镜头，将颂莲这个人物，变成雪地里最渺小的一束，其实也说明了在这个时代，女人对自己命运的无力，女人对于自己人生的无法抉择。
而最终管家佣人们狼狈的逃跑，其实也说明了杀人的人，终于成为了被杀的人。
最后一个镜头是，五姨太穿着一身红衣又进了门，院子里又响起了敲脚的声音，而当五姨太问门口站着那位穿着白衣黑裤的女人是谁时？
老婆婆一番话，直戳人心，她说：“是以前的四姨太，脑子出了问题！”
“嫁给什么人由得了我吗？你一直在提钱，就有钱人把。”；“当小老婆就当小老婆，女人不就是这么回事。”
虽然后来张艺谋还拍过很多电影，也出过很多佳作，但是很难再有一部电影能像《大红灯笼高高挂》那样，既给人美的享受，还给人人性的思考。
而在这部电影里，我们也看到了张艺谋对于电影艺术的欲望和张力。
