金庸先生笔下《天龙八部》里的大英雄乔峰，将被甄子丹搬上大银幕。
由他监制并主演的电影《天龙八部之乔峰传》，日前在戛纳电影节首度曝光，影片正在筹备制作。当甄子丹遇上金庸，会产生什么火花？
随着《叶问》系列的收官落幕和《怒火·重案》对“甄功夫”的集大成式总结，甄子丹也面临着未来个人动作片路线的突破处境。
过去，他通过《杀破狼》《导火线》将综合格斗与时装动作片结合形成自己独特的动作风格。后来新学咏春，以《叶问》系列打响名号，冲出国门，成为其迄今影响力最广的代表作。
在《叶问4》上映前，甄子丹曾宣布告别《叶问》这类拳脚功夫片，他直言“我在功夫片里寻找突破的这条路，已经差不多了。”眼下，甄子丹将以新版《天龙八部》，瞄准动作片里的另一领域——武侠。
首先，有必要明确甄子丹提到的功夫片和武侠片的概念区别。
武侠电影研究专家贾磊磊教授在《中国武侠电影的历史命名与类型演变》一文中写道，武侠电影比功夫电影、武打电影等概念更能定义这种以武术动作为主要表演形式的影片。
他将近百年来的中国武侠电影细分为“神怪传奇、人物传记、古装刀剑、功夫技击、谐趣喜剧、魔幻神话”这几类武侠电影。
基于此讨论，甄子丹告别功夫片的意思应该是不再拍摄《叶问》这类人物传记 功夫技击类电影，《天龙八部之乔峰传》则似乎预示着他要朝古装刀剑这类武侠电影方向来努力。
从90年代的《新龙门客栈》《新流星蝴蝶剑》到2000年后的《七剑》《英雄》《武侠》《卧虎藏龙：青冥宝剑》，甄子丹拍过这类武侠片，但创作主导权更多是在徐克、张艺谋、陈可辛、袁和平等大导演手上。
《天龙八部之乔峰传》发布的首款海报顶部，显眼写有“A DONNIE YEN FILM”——“甄子丹电影”。可以看出，无论本片导演或制片人是谁，就像“成龙电影”、“周星驰电影”形成的作者标签那样，甄子丹才是这部片子的核心骨。
对于女主角的选择，甄子丹透露会以演技先行，拒绝整容脸，咖位也不重要，更不排除海选新人。可以看出，甄子丹对此片拥有很大的掌控权，他的创作野心不小。
影片背后出品方是无限自在影业，王晶担任制片人。这个制作组合曾在今年网络春节档刚刚推出改编金庸小说的电影《倚天屠龙记之九阳神功》《倚天屠龙记之圣火雄风》，王晶早年也翻拍过金庸的《鹿鼎记》和《倚天屠龙记之魔教教主》。
只是如今，改编金庸小说的影视作品几乎成了“烂剧”、“烂片”的代名词。王晶的新版《倚天屠龙记》网络票房开红盘，差评也不断。
过去五年来，丁冠森版《新笑傲江湖》、曾舜晞版《倚天屠龙记》、张一山版《鹿鼎记》、杨祐宁文咏珊版《天龙八部》等金庸新剧频出，选角错误、过度炫技、庸俗化故事、爱情戏夸大成“琼瑶风”等种种问题，一部部陷入低分魔咒。
从《天龙八部之乔峰传》往前算，《天龙八部》电视剧从1982年起拍了六部，电影从1977年到1994年拍了四部，此后再无与《天龙八部》相关的院线电影。
电影版最经典当属《新天龙八部之天山童姥》，但不是看乔峰、段誉或虚竹，是看双姝“斗法”，看主演林青霞和巩俐的风采。对于乔峰一角，电视剧的黄日华版和胡军版最受好评。
甄子丹此前接触金庸，只有在今年新版《倚天屠龙记》中饰演张三丰。打戏不在话下，就是缺少仙风道骨的气质，存在武戏强、文戏弱的问题。
倘若甄子丹这次演乔峰，对降龙十八掌、打狗棒法等武功绝学的动作展现是其次，如何塑造好乔峰的大英雄本色才是重点。
消息称电影由《陈情令》导演郑伟文执导，从古装仙侠剧转到武侠电影，这是决然不同的两种创作维度，还有完成后是否像新版《倚天屠龙记》那样又变成网络电影。因为这些不确定因素，大部分观众对该片的期待还是保持审慎观望态度。
不止是《天龙八部》，当下改编金庸小说的电影微乎其微。
上一部能在国内院线看到的金庸电影还是2008年《东邪西毒》重映终极版，只是该片和原著《射雕英雄传》内容已大相径庭，完全是王家卫个人解构金庸文本后的艺术片了。
不仅金庸电影不受市场青睐，中国武侠电影在这十多年来就已整体进入衰落期，武侠电影的没落早是业内老生常谈的话题。
以市场表现数据来对比，2011年中国内地市场有18部国产电影票房过亿，武侠片占据9部。在疫情发生前中国电影票房最火热的2019年，武侠片仅剩《叶问4：完结篇》票房过亿，一枝独秀。
武侠片不是当今院线市场的主流类型，反倒大量汇聚在网络电影平台里野蛮生长。
在网络电影分账票房历史前三名里，就占有《奇门遁甲》《倩女幽魂：人间情》两部奇幻武侠片。而2022年目前网络电影分账票房前五名中，也有一部《张三丰》入榜。武侠热转到网大，可惜内容还停留在炒IP冷饭。
中国武侠电影此刻进入冷静期，就如同西部片，经历过高峰，也会迎来平原或低谷，这是类型片发展的一种普遍规律，但也不意味着武侠片在这十几年来的发展止步不前。
徐克以《狄仁杰》系列中的三部电影，连续用3D与特效技术，结合悬疑探案元素，为武侠片注入视觉与类型的活力。同时，他也一直在筹备翻拍金庸的《神雕侠侣》，计划打造三部曲。
王家卫和侯孝贤两位成就斐然的导演，交出了《一代宗师》和《刺客聂隐娘》。
他们不仅将个人艺术风格融入武侠，创造有别于传统武侠片的影像质感，前者荡气挥写了整个武林的何去何从；后者紧扣对“一个人，没有同类”的矛盾追问，在动静切换中，呈现一代女侠的精神波澜。
青年导演路阳的两部《绣春刀》电影，继承了传统古装刀剑武侠片的风骨，更以春秋笔法的权谋故事，以古鉴今，紧随当代性。
以一己之力开辟新武侠风格的徐浩峰，通过《倭寇的踪迹》《箭士柳白猿》《师父》深入不同的武术门派，比传统武侠片更关注对中国文化与武术传承的表达。
对于当下武侠电影的创作弊病，徐浩峰在《刀与星辰》一书中有精辟入里的观察和总结。
他认为，“追溯武侠的历史可发现，很长一段时间，武侠电影是国力不足的心理补偿”。因此，许多武侠片塑造的英雄人物“以‘民族大义’藏拙，以‘对外宣战’给观众以廉价兴奋。他们没有明确的爱情观、价值观、生死观，只靠‘逼急了，拼了’应付一切。”
“大多数武侠片是不良心态的宣泄，难见到令人尊敬的人品，难见到值得思考的人格，与传统文化中的优质部分相隔遥远。”也就是说，武侠电影要复兴，不能靠口号，不能把武侠变武打，要确立特立的价值观，才能讲好故事。
徐浩峰还认为，武侠片需要承载对中国文化的思考，特别是对礼崩乐坏的恐惧，“先要建立自己的恐惧和救赎，不能再打打闹闹玩下去了。”
徐浩峰的理论思考促使他投入实践拍摄。为了面对更多观众，徐浩峰从《师父》开始采用商业片制作模式，加入明星级演员，进入院线市场考验。只是，此后立项、拍摄新片不断，《刀背藏身》《诗眼倦天涯》《门前宝地》均已完成，却因种种缘由，都迟迟未能上映。
陈坤、周迅主演的《诗眼倦天涯》在2018年杀青，时隔多年后，才在近期发布视频物料，并且迅速登上热搜。可见，观众对武侠电影的热情，对优秀武侠片的渴望不减。
甄子丹的《天龙八部之乔峰传》，也有机会为中国武侠电影创造新的可能性。
先导海报上，乔峰以一抵众的画面，令人联想到小说中最著名的雁门关大战，乔峰的悲情一生，起点和终点都在这里。不仅是要展现乔峰的豪情侠骨，他对坎坷身世的恐惧与救赎力量，足够为电影的故事创作带来更多发挥空间。
报道称，甄子丹想借这部电影以“最强大侠”乔峰为起点，建立中国武侠宇宙，输出中国武侠精神。这种创作理念正如复仇者联盟打造出精神领袖钢铁侠，以模仿漫威宇宙的现代化体系来拍《天龙八部之乔峰传》，也不失为一种能走出国门的尝试演绎。
但是千万，莫忘了中国武侠电影本土的根，莫忘了中国武侠电影文化的魂。
