不出意外的话，今年院线最烂电影已经出现。
上周五上映的《日不落酒店》，评分3.0，好于百分之0的喜剧。
这得是多烂呢？
这么说吧——
从故事，到笑点，到人设，全程尿点，毫无看点。
烂得让人发指，尬得令人撞墙！
有观众被烂的直接破口大骂，有观众无奈至极的打出一串省略号，被烂到无语以对。
而更多的人都是在说，诈骗电影，骗我钱财，费我时间！
是的，这电影不是单纯的烂，还有一系列的骚操作。
先是不停逃档。
第一次定档是两年前，后来改档到去年年底，又改到今年年初，最后终于确认到上周五。
而这还不算什么。
要知道这片在宣发时，不停把沈腾拎出来当噱头，标榜特别出演不说，番位还摆在第三，仅次于男女主。
前面两位主演有多少号召力我就不说了，如今将近两千万的票房在我看来有90%都是冲着「沈腾」去的。
可最后，它着实跟我们开了个惊天大玩笑。
整部电影中，没有GIF式的沈腾，只有JPG式的沈腾。
也就是说，沈腾真人从头到尾都没有出现过，有的只是几块人形广告牌，且出场时间还不到五分钟。
所以那些抱着些许期待去看的观众，只能活生生被无聊尴尬的剧情折磨整整一个半小时。
这一个半小时，足够后悔一辈子...
赤裸裸的诈骗式宣发，又一次重现人间。
当观众钱是大风刮来的无耻心理，值得每一个人唾弃。
我们都知道，电影的宣传与发行，是一部电影上映前的必要手段，也在一定程度上决定了电影票房的成败。
再好的电影，宣发不好，也容易蒙尘。
比如电影《闪光少女》，前期宣传时片名海报预告差到无人问津，后期口碑上去了再去下跪求排片和观众，已为时过晚。
然而，在明白了宣发的重要性后，各大片方及团队又开始舍本逐末。
不好好拍电影，总在宣传上搞幺蛾子。
无独有偶，《日不落酒店》这种偷梁换柱的诈骗式宣传我们不是第一次见。
还记得2018年的《爱情公寓》吗？
这电影在宣传时，简直把挂羊头卖狗肉这一套玩的出神入化。
上映之前，发布的物料中不含任何有关剧情的信息。
海报上还原剧版场景，写着“原班人马，十年重聚”的标语，看起来像是要延续剧版剧情。
其他资料方面也各种打着回忆情怀的名号，让粉丝观众去猜去想，然后凭着好奇心和期待买票去看。
这一套下来果然很有效果。
当时在猫眼上这部电影有143万的观众标记“想看”，上映首日的预售票房也超过一亿。
可当人们入座一看，这是哪门子的《爱情公寓》？
明明就是更名改姓的《盗墓笔记》。
两者之间，除了演员一样，剧情完全一点关联都没有。
这样的无耻行径，但凡有这一点尊重观众的念头，片方都做不出来。
而拼命维护的粉丝就更可怜了，辛辛苦苦的反黑洗地，到头来也只是他们眼中油绿绿的韭菜。
一割，就是五个亿。
大概是这种办法让人尝到甜头，很快下一部诈骗式电影就出现了。
2019年上映的《小猪佩奇过大年》。
电影上映前，先导宣传片《啥是佩奇》火遍全网，让大家一阵沸腾。
既觉得片方确实有点东西，又好奇小猪佩奇到底怎么在中国过大年。
谁能想到，正片令人大跌眼镜。
不及先导片拍的好也就算了，问题是剧情画风完全失控。
一半动画，一半真人，两者之间还无法正常衔接，全然割裂。
既让家长懵逼，又让孩子傻眼，发出致命一问：
为什么电影里也有广告？
说起来，这部电影和《爱情公寓》的路数完全一致。
借个大IP，随意编剧，剩下的心思全部放在营销上，来糊弄一心想在电影院阖家欢乐的父母孩子。
港真，连小朋友都骗，就不仅仅只是无耻了。
简直丧尽天良！
同样值得唾弃的还有《上海堡垒》。
明明一爱情片，非要蹭《流浪地球》的热度，打着什么首部科幻战争题材的名号。
最后，人尽嘲之！
除了明目张胆的偷梁换柱，电影宣发们还有另一招，夸张营销。
在这就不得不提两部称得上典范的电影。
一是，《阿修罗》。
这是一部号称耗时6年，斥资7.5亿打造，集结35个国家200多位顶级电影人，全片2400多个特效镜头，好莱坞1800余人制作的电影。
上映前，各种大阵仗宣传。
正片没上，就在央视放了100分钟的幕后纪录片。
甚至还放话说自己想当中国的“阿凡达”。
但是，叫的再大声又有什么用？
到头来，还不是成了电影圈的最大笑话。
上映一天，片方就怒斥电影评分低是因为观众在黑他。
两天后又冷不丁的宣布撤档，走了还不忘留下委屈的控诉，是市场不公正。
即玩不起，又毫无自知之明，这一顿操作实在令人啼笑皆非。
说实话，观众不留余地的吐槽《阿修罗》，不仅仅是因为它有多烂。
而是片方在宣传时给观众画了一张多么华丽绚烂的大饼。
可最后递到观众面前的却是一坨被浮夸画面，无脑剧情，还有造型抄袭等槽点压扁的翔。
你说这膈应人不膈应人？
另一部，《地球最后的夜晚》。
这部电影非常有意思。
通常情况下，售票平台上的评分，一向都会高出豆瓣不少。
即便是豆瓣只有2.2分的《逐梦演艺圈》，在猫眼上都有6.8分。
而《地球最后的夜晚》就与众不同了。
豆瓣6.9不说，也是经过国际电影节认证的好电影。
可在猫眼上，它创造了最低评分记录，2.6分。
何以拉开这么大的差距？
很简单，这是一部有门槛的，或者说是有受众选择的文艺片。
可它偏偏要在全网营销什么“与你爱的人，在浪漫爱情故事中一吻跨年”。
把只想看场简简单单的恋爱，或者为约会创造气氛的观众，哄骗到电影院去感受了一场导演的私人梦境。
整整两个小时，让观众看得云里雾里，不知所云，半分过节的气氛没有，有的只是昏昏欲睡的无聊。
最后票房确实上去了，预售都达到了1.4亿。
但大众口碑，断崖式下跌。
这样一部极其私人化的电影，电影宣发方非要给它打上大众化的标签哄骗观众，最后受到大众的一星唾骂。
你说，电影创作者和观众，到底是谁比较冤？
无论是挂羊头卖狗肉，还是过度营销的宣发骗局，都是电影上映前的招数。
但即便是电影上映后，他们依然还有办法“力挽疲态市场”。
那就是票房造假。
票房的高低在第一程度上反映了电影的火爆程度，所以有很多观众在选择时，会把更多的目光投向当下档期最高票房的电影。
这也就是所谓的羊群效应。
早前，有《叶问3》和《捉妖记》，就被钉上了“票房造假”的耻辱柱。
偷票房，午夜幽灵场、冥币特惠场等现象屡出不止。
而离我们最近的一次，是2018年的《后来的我们》。
当初电影上映前就以超高的预售票房成绩，争取到了大面积的排片率，而宣传方也接着用这样的成绩来为电影造势，从而获得更高的预售票房。
没想到上映当天，居然出现了大面积的退票，总金额高达2000多万。
这样的状况，想都不用想就能察觉到不正常。
后经国家电影局调查，也证实了票房有异的情况。
最终，无论是否定论票房造假，这部电影都带我们更近的看到了电影市场的乱象。
台下一出好戏，而台上，无戏可演。
如今，国内电影市场越来越大，各类营销手段也是五花八门，
电影宣发固然重要，毕竟酒香也怕巷子深。
但真正优秀的宣发不应该是更关注电影本身，让人看到电影的闪光之处吗？
而不是票房为主，以哄骗观众来换取流量和利益。
那时候，饶是电影再好，我想也不会有谁为骗子鼓掌！
