拖了一年又一年，
《大明宫词》的姊妹篇终于来了——《大宋宫词》
剧集开播当天，
陈坤、周迅、黄觉、赵薇、胡歌、杨幂、杨紫、王凯、李沁等多位演员集体发博安利。
剧集开播前，
多名豆瓣影视博主纷纷发布四星或五星好评（提前看片）。
一时间，观众的期待值被拉到了最高。
没想到，剧集开播后，口碑迅速崩塌。
豆瓣开分6.1，截止到发文前，掉到了4.1分。
对比同期播出的剧。
《山河令》8.6分，《你是我的城池营垒》8分，《司藤》7.9分。
4.1分低得不是一点半点。
究竟是有人恶意打低分，还是这部剧确实不太行？
01
作为一部大女主剧，
讲述刘娥一生的《大宋宫词》有着其他剧难以比拟的先天优势。
怎么讲？
刘娥这个人，大有搞头。
别看名字平平无奇，人家可是和吕后、武则天并称的传奇女性。
她的一生，是从青铜到王者的一生。
蜀地孤女出身，15岁二婚进入襄王府。
襄王赵恒继位后，刘娥接连被封为美人、皇后。
赵恒驾崩后，刘娥临朝称制，一直不肯还政于赵祯。
用《续资治通鉴长编》中的话说，“太后临朝，威震天下”。
赵祯继位两年后，刘娥身穿帝王龙袍，参加了宋廷册封大典。
她临朝期间，修水利、办州学、设谏院，《宋史》上写道，
“太后临朝十余年，天下晏然”。
这样一个传奇女性的故事，不用多加渲染，只需如实讲述就是一个顶好的素材。
偏偏，《大宋宫词》没能开一个好头，没能在一开始就锁住目标观众。
这部剧讲你侬我侬的爱情，却又不愿意花费精力和细节去铺垫爱情。
以致剧中的爱情就像空中的楼阁，无根的花朵，了无生气。
刘娥和赵恒第一次同框，是她紧跟着他回了府。
至于两个人相遇相知相爱的过程，都是靠闪回在回忆里一闪而过。
两个人再同框，就开始夜半拥抱亲吻，海誓山盟。
“此生永不相负”这句话深情吧？
可就是不打动人啊！
因为我们都不知道他俩到底是怎么爱上彼此的。
难道就因为救命之恩？
难道就因为她唱歌好听？
难道就因为他长得够帅？
当她说她不在乎名分，当他说他宁愿不要皇位，我们只会觉得矫情而非深情。
这部剧讲权力和欲望，但权谋戏就像小孩子玩过家家一样胡闹。
赵匡胤的儿子德昭，出场三秒，就领了便当，中毒而死。
赵光义的大儿子和二儿子在亲爹被困时，就开始说“父皇尸骨未寒”，
但凡有点脑子的人会在父皇还没死时这么说？
赵光义立储，不看哪个儿子有才能，就看哪个儿子先生出儿子。
这边圣旨刚下，那边赵恒的儿子就出生了，连个缓冲时间都没有。
如果权谋戏到这儿就完了，剧情还演什么？
所以很快，赵恒的儿子就被当街刺死。
说起来，赵恒儿子的死和赵恒的亲爹赵光义有关。
赵光义要为皇孙举行出生礼。
啥是出生礼？
就是抱着婴儿出宫，让城里的百姓们摸摸他的头，赐他福气。
咱们一介平民都知道，王孙贵族出门要做好安保防护工作。
可皇帝赵光义和皇子赵恒的安保形同虚设。
很快，现场大乱。
受伤的郭妃（赵恒的正妃、皇孙的亲妈）情急之下把儿子交给了情敌刘娥。
刘娥抱着婴儿不往最近的皇宫跑，却往远处的街道跑，边跑边问路人襄王府在哪儿。
跑着跑着，婴儿就在光天化日之下被迎面走来的一个路人给刺死了。
就这样，工具人皇孙的出生礼变成了死亡礼。
让人想不通的是，路人行刺，竟然连脸都不带遮一下。
为什么不遮脸行刺？
当然是为了让刘娥记住她的脸，然后剧情才能继续啊！
看到了吗？
《大宋宫词》什么都想讲，什么都没讲好。
更不要说前几集的剧情像开了五倍速，只剩下麻木的剧情，缺失了真实流动的情绪。
不论主角配角，都成了做任务的工具人。
皇孙死了，观众无动于衷。
德昭死了，观众无动于衷。
赵恒和刘娥分别死了又活，观众还是无动于衷。
追剧，不就是追的真情实感吗？
一部节奏快到无法让观众入戏的剧，终究差点意思。
至于东一榔头西一榔头的剪辑和不断闪回的设置，不过是让观众更加难以入戏。
于是，想看甜甜虐虐爱情的观众，跑了。
于是，想看女主正经搞事业的观众，跑了。
于是，想看正经历史权谋的观众，也跑了。
就算后续剧情再如何“走上正轨”，也已经很难拉回观众。
02
调性没有处理好，
人设也问题重重。
怎么说？
就前几集来看，刘娥是一个傻白甜。
口口声声说着，
“我不在乎名分，我只要你答应我，此生永不相负。”
不管别人怎么对她，不管她都经历了什么，她都逆来顺受，永远单纯。
一个未来把持朝政的太后，一个从青铜不断晋升的王者，
说她一直单纯美好、不争不抢，谁信？？
就前几集来看，赵恒是一个恋爱脑。
恋爱脑到什么地步？
没人性的地步。
妻子在地震中九死一生生下孩子，他回家后连看一眼也不看。
妻子误以为他出征战死为他守丧，他回家后连安慰也不安慰一句。
不是，就算只有夫妻之名， 也不至于这般冷漠吧？
亲生儿子被人当街刺死，我们在他的脸上看不到丝毫悲痛。
亲爹让他关心一下丧子的妻子，他却来了一句，
“郭妃还有家人，可刘娥没有，她只有我。”
这是一个刚刚经受丧子之痛的父亲该说的话吗？
这句话和《一帘幽梦》的经典台词——“绿萍失去的只是一条腿，紫菱失去的是她的爱情”——有异曲同工之妙。
皇上要赐死刘娥，郭妃和赵恒一起为刘娥求情。
当郭妃把手放到赵恒手上以作安慰时，赵恒毅然决然地把郭妃的手推开了。
守身如玉可以理解，但守身如玉不代表为人冷漠，没有人之常情啊！
一个动不动就把“最爱的女人”挂在嘴边的人，一个为了最爱的女人废寝忘食的人，
真的能当一个统治国家的好皇帝吗？
当然，后续剧情表明，赵恒也不是什么感情专一人设。
儿子冷漠，做亲爹的也好不到哪里去。
地震后，赵恒求亲爹给刘娥一个封号。
赵光义却说，天灾刚过，不宜大婚。
皇孙刚死，赵光义却让儿子赵恒赶紧和潘氏结婚。
？？？？
皇孙不是赵光义的孙子吗？
孙子刚死，就让刚丧子的儿子结婚？
但凡能做皇帝的人，不管英明不英明，头脑总不会太简单吧。
可赵光义呢？
看婴儿哭，就开始生气地说这是不是不祥之兆。
看婴儿笑，就立马喜笑颜开。
做皇帝迷信成这样，也是前无古人后无来者。
这样的人设，拍出来当然找骂。
角色都这么无脑，个中的深度和丰富度更是想都不用想了。
就算后续人设再如何“走上正轨”，不好的观感也已经在观众心中扎根。
03
在影妹看来，4.1分，实在有些低了。
剧情虽然幼稚，但我们看过的类似的玛丽苏大女主剧也不在少数。
要知道，注水又烂尾的《楚乔传》还有5.2分呢。
不说别的，《大宋宫词》的服道化和摄影审美，都是在线的。
就连备受诟病的闪回，某种程度上也是一种创新，只是没处理得当罢了。
既如此，为什么《大宋宫词》的评分低到不可思议？
一方面，是营销不当引发的反弹。
剧集开播前，一群影视博主一水儿的好评，等观众发现货不对板，评分势必会反弹。
观众是在给剧集本身的质量打低分，更是在水军行为打低分。
另一方面，是前两集比较雷人的台词剧情被揪出来全网群嘲。
比如“赵匡义继位，改名赵光义”这句有违常识的字幕。
（赵匡义改名是在赵匡胤继位后，为了避赵匡胤的名讳而改。怎么可能在自己继位后改名？）
比如儿子说“父皇自幼喜爱三弟”这句病句。
比如一次地震，所有的房子都完好无损，只有皇帝的寝宫塌了。
不少人因为一句台词、一段剧情就开始给剧集打低分。
如此种种，无疑让本就不如观众期待的《大宋宫词》“雪上加霜”。
说期待，当然是因为《大明宫词》珠玉在前。
《大明宫词》通过女性来看待爱情和权力，是当之无愧的大女主剧。
它讲爱情，却全然没有烂俗之感；它讲权谋，却全然不会侮辱观众智商。
它讲欲望，却全然没有低俗之感；它讲人性，讲人性的光辉和阴暗相辅相成。
它用如诗的语言描摹出人们想象中的盛唐宫廷气象。
它让人切实感受到何为美丽和悲剧。
它从第一集就在绵绵阴雨中定了整部剧的基调。
在老年太平沙哑的旁白里，开篇已然预言了“白茫茫大地真干净”的结局。
它的角色各个生动鲜活，太平追求爱情，武则天追求权力，可最终她们得到的都是幻灭。
在《大明宫词》里，就连戏份少得可怜的娈童都敢于大声在帝王面前喊出自己对弘炙热的爱。
不说别的，单看片头曲这一细节。
《大明宫词》的片头曲里，尽是无奈和唏嘘。
一句“大明宫景，多少宿命”提升了整首歌的格局。
毕竟这部剧讲的不只是太平婚姻二三事，更是大明宫里一个又一个从鲜活走向枯萎的人。
《大宋宫词》呢？
片头曲中，“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”这样的歌词把故事局限到了小情小爱小清新上。
更何况，赵恒前期爱刘娥爱得死去活来，又怎会“心悦君兮君不知”？
明明是一个俗得不能再俗的故事，
却偏偏要把人和故事放到一个宏大的史诗般的格局里。
这种套路我们在《芈月传》见过，在《上阳赋》见过，在《皓镧传》见过。
见得多了，难免厌倦。
“大宋宫词”，多么盛大而美丽的名字。
可惜，它讲述的故事和一众玛丽苏大女主剧无异。
