肖战凭借《陈情令》大火。
景甜靠《司藤》从“花瓶”蜕变为演技派。
那么，为什么《陈情令》的导演和《司藤》的作者合力打造出的新作品《玉昭令》，得到的却是此起彼伏的吐槽声？
仔细究其原因，主要在两点。
一是因为编剧对原著《开封志怪》的改动太大，不仅改了角色名字，还添减了很多情节，这对书粉来说是“致命”的打击。
二是因为《玉昭令》的男主展颜（官鸿饰）从原著里的少年郎展昭化身为“木头人”，他的表情缺乏较为丰富的情绪变化。
女主端木翠（张艺上饰）变成花痴聒噪女，原著里的端木翠身上的仙气成了硬气，这对CP组合在一起成了是满屏的尴尬。
01
在主角不及格演技的衬托之下，戏骨的表现显得更加突出。
演江大人的是影帝谢君豪，如今他甘当绿叶做“木头人”陪衬，在前8集出场大约9分钟，却仍圈粉无数。
江大人在原著中的人物原型正是包拯，可是看谢君豪的扮相与当年何家劲演的展昭却十分相似。而且，谢君豪演的江大人身上有一种柔情和阳刚相容的男子气概。
分析案情时，他的神情干脆冷静；
看到百姓受苦时，他的眼神中流露出无奈的痛楚；
与夫人四目相对时，他的眼神里全是温和体贴；
遇到端木翠“搭讪”时，他会用机智又幽默的话语表明自己的立场。
这分分钟眉眼都能入戏的感觉，绝非鲜肉小花的新人们可以比拟。
谢君豪演的江大人性格饱满，他不仅能看清案件的细枝末节，还能读懂端木翠心中的女儿心思，他关心所有人，可他的格局却不仅限于儿女情长。
当官时他体恤民情，身为男人他体贴人心，这就是谢君豪对江大人这个角色的双重解读。
令人觉得惊喜的是，年近60岁的谢君豪脸上虽然已经有了些许岁月的痕迹，可他的五官轮廓依旧英挺端俊，体态仍和从前一样潇洒儒雅。
对于大部分观众来说，谢君豪给人印象最深刻的角色是《仙剑奇侠传》的酒剑仙，他演的正是李逍遥（胡歌饰）的师傅。
谢君豪演出了酒剑仙身上的凛然感，李逍遥初见他，酒剑仙持剑而立，他连大气都不敢透一口，这正是高手身上自带的气场和风范，让人不得不心生敬畏。
酒剑仙其人神在“酒、剑、仙”三个字，他爱酒如命，有酒就逍遥，哪里有好酒，哪里就有他的身影，他甚至会用传授剑法报答李逍遥的赠酒之恩。
美酒让酒剑仙的剑法添了潇洒，他身随剑走，每一招式都流畅豪气，却都神鬼莫测。
酒剑仙的“仙”也是癫，他的气质不侠不道，他会自创“醉仙封魔大法”，也会瞒着剑圣帮李逍遥闯锁妖塔，他身上的仙气也是正气。
李逍遥身上带着极端的快意恩仇，酒剑仙的活法是人与江湖和解的姿态，众人皆醉我独醒，醉眼看世界恣意风流，世上本没有仙，醉得多了便成了仙。
谢君豪演的酒剑仙用眼里的三分随意来掩饰内心的七分真，他的驱魔大师梦想随着酒下肚，随着泪水流逝，这也正是每一个成年人内心的真实写照，谁还不是一个有梦想的人？
难怪开发仙剑游戏的姚壮宪也将他自己比做酒剑仙。
从外形看，谢君豪演的酒剑仙在很多角度都与张国荣版宁采臣很像。
只不过宁采臣的脸上未经风霜摧残，他的眼神清澈，心也稚嫩纯朴，他愿意为了小倩抵上性命。
酒剑仙的脸上多了沧桑，眼神更内敛，心中有无奈。
他知道世事难强求，不知不觉已将任何事都看得淡如云烟，他知道李逍遥有他的使命，不会用蜀山派门规来限制他。
02
谢君豪演的了仙，更扮的了癫。
他的成名作是《南海十三郎》，男主江誉镠是一个奇才，然而他的结局，我们从名字便能猜出几分。
“镠”（ liú ）是最好的金子。
可是如果这金子的成色太好，对身边人和它本身来说，都是一种负担，这也就是过誉的灾难。
生活中很少出现“镠”，正如十三郎不被世人懂得，世人容不下他的个性，他被命运折磨疯了。
演江誉镠要敢毁形象，因为艺术价值比脸重要。
谢君豪演这个角色从俊秀少年演到横尸街头，每一段生活经历都被谢君豪演出了不一样的气质。
江誉镠出身富贵人家，他穿白衫，将头发梳得一丝不苟，到歌舞聚会消遣被他称为“冷眼旁观”，他被人称作“假正经”。
他的外表高冷不容易接近，眉目间全是高贵的神气，可他的内心火热，他关心内忧外患的局势，遇见心爱的女孩Lily，他真诚表白，却惨遭拒绝。
十三郎追Lily到异乡也是没有结果，流浪街头的日子，他在等待和惊惧中蜕变成了一个市井流量汉。
同时，他也更了解底层百姓的疾苦，这为他日后成为编剧奠定了基础。
再次回到上流社会，他不愿提从前的落魄，他眼神中的闪躲是辛酸史，后来他都将这些感情写进了剧本。
之后，十三郎遇到薛觉先和唐涤生，前者用戏剧表演唤醒十三郎的编剧才华，这是他的老师。
后者用个性涤荡启迪十三郎的灵魂，让他感到在这个世上活着并不孤单，这是他的知音。
当太平盛世被恶人打破，十三郎的才华无处施展，他最初用骂人、打架来抗争。
受到刺激、嘲笑后，他变成了疯子，原来天才和疯子之间只差一个乱世。
谢君豪演的疯子十三郎，微微歪着头，时不时挠痒痒，一头蓬乱的头发，一身破乱不堪的打扮。
这是一个心已经碎掉、情绪已经崩溃的人，谁还能想起当初那个精致时髦的江少爷呢？
谢君豪的演绎层次丰富，让人体会到江誉镠内心痛苦的累积过程，他为爱情变傻，为戏曲变痴，为国家变疯，这样的天才却落得如此下场，令人心痛不已。
谢君豪演疯子演出了名堂。
他凭借《南海十三郎》夺得金马奖最佳男演员，那一年张国荣的《春光乍泄》败给了《南海十三郎》。
谢君豪成为赢过张国荣的影帝。
《南海十三郎》能夺冠，并不是因为导演的拍摄手法有多玄妙，从取材到叙事方式再到演员表现，《春光乍泄》丝毫不逊色于《南海十三郎》。
导演的聪明之处就在于他明白中青年是电影的主要受众群体，他们有知识有梦想却不得不服从现实，此时，既能让大家笑又能回顾过去的影片一定能获得好评。
03
演员拍戏最讲究天时地利人和，时也命也。
谢君豪拍摄电影《南海十三郎》时，他已经演了4年话剧版《南海十三郎》，没有谁比他更懂得江誉镠的才情和傲骨，更明白江誉镠的风光与落魄。
谢君豪演的十三郎是善良的天才，除此之外，他还演过变态的杀手。
他在《追凶二十年》的表现，让人联想到近日热播的韩剧《窥探》。
从剧情看，两部作品都是讲男女主小时候目睹了亲人被杀的惨状，长大后成为警察，为的就是惩治更多与凶手同样变态的人。
与《窥探》相比，《追凶二十年》的剧情显得单薄，且不够科幻烧脑。
可《追凶二十年》更贴近窥探这个主题。
变态黄永年（谢君豪饰）杀了女孩静仪（周海媚饰）的妈妈后，一直在暗地里观察静仪的一举一动，而且他也像《窥探》的韩瑞俊（安在旭饰）一样，在正义的阵营伪装自己，只不过他不是医生，是警察。
不过，谢君豪的诠释比《窥探》男主更震慑人心、更张狂。
一张轮廓分明的脸，一抹带着得意和挑衅的蒙娜丽莎式微笑。
斯文面孔的背后藏着毁灭他人、杀伐决断的狠辣恶魔。
《追凶二十年》本来并不算上乘之作。
谢君豪让它变得更精彩刺激，观众看到黄永生又恨又怕。
当然，谢君豪演反派不止让观众恨，还有让人恨不起来的角色，
他就是《隋唐英雄传》的杨广，谢君豪演的杨广除了有富大龙版杨广的放荡不羁和荒唐，还有一种傲娇魅力。
傲娇并不是谢君豪所有角色的共同特质。
他在《长恨歌》演的程先生，是一个爱王琦瑶（黄奕饰）爱到骨子里，可以为她付出一切，并且低到尘埃的“万年备胎男”。
程先生爱得隐忍深邃，谢君豪将这份爱延续到《医者仁心》的医生钟立行身上，不过钟立行更成功，不像程先生那么有悲剧色彩，他在工作上追求完美，生活中神态优美，虽然这个角色因为太完美而不够贴近现实，却也是人见人爱的角色。
谢君豪演任何角色都能做到准确传神，可是他最初选择当演员并不是出于热爱。
一次学校演出需要每个班派代表，谢君豪所在的班没人去，同学们都举手投票选他，谢君豪觉得在台上谈情说爱太难为情了，可是被选中的他只能硬着头皮排练。
谢君豪在和同学排练的过程中，感受到对手之间你来我往的传递情绪很过瘾，从此便对拍戏产生了浓厚的兴趣。
谢君豪的演技在一定程度上可以比肩张国荣，可他在影视剧方面并不算高产，因为他把主要精力都放在话剧表演方面，可以说如果没有对话剧的“沉迷”，或许就没有他如今的成就。
另外，谢君豪觉得为了得到某个角色不择手段，这种活法已经失去了工作带来的享受，他不会走那条路。
谢君豪最看重生活的平衡，没有影视剧角色时，他会演话剧，也会吟诗赏美景。
谢君豪选择最随性悠然的生活方式，是他身处娱乐圈多年悟出的心得——不论经历过什么，眼里的美好不因残酷现实而消逝，这才是最高境界，你觉得呢？
