最近音乐综艺节目《谁是宝藏歌手》上线与大家见面，节目出来之前的宣传还算比较安静。
最近几年的音乐综艺也是比较火，《谁是宝藏歌手》作为一档挖掘音乐人的节目。
目的是给有实力但被埋没的音乐人一次翻红的机会，让更多的好声音与大家见面。
节目的风格和之前《蒙面唱将》有着相似的特点，都是一开始看不见歌手本人，但《蒙面唱将》是凭借声音识别一些有名的歌手。
而《谁是宝藏歌手》则是不熟悉的唱作人，并且他们是一群没有名字的歌手，名字完全被“书名号”，“逗号”，等标点符号所代替。
只有凭借实力杀出重围，其实这也是这个节目的一大亮点，除了亮点之外，也传达出了音乐综艺的宗旨。
并不是仅仅为了流量和消费，而且还有背后深层次的蕴含，让金子再次发光。
21世纪缺失的是人才，而人才永远是各行各业不可或缺的元素。
这次《谁是宝藏歌手》可以说是第一季，但不知是否有下一季的计划，是骡子是马，还得拿出来溜溜，观众满意，为之买单才行。
本季共有26位职业歌手参加，他们在舞台上是可以露面的，但并不为大众所熟知。
26名嘉宾被划分为舞台，时间，作品和人气4组区域，选手们要根据自己的真实情况和对自己的了解程度进行选区的划分。
除了26位嘉宾，还有推荐人和音乐制作人，他们分别是罗永浩，荒井十一，大张伟，陈粒，刘柏辛，王源以及张亚东。
但不知为何张亚东并没有在荧幕上与各位选手见面的片段。
节目为了符合大部分年龄段的人群受众，对于推荐人的选取以10年一个跨度分别从60后到00后进行了相应的代表选取。
对于一开始ice paper演唱的《中间人》来说，大张伟就和刘柏辛意见不一。
因为一首歌中使用了很多相同的旋律，我想这应该也是对于这个社会听众而言，有的喜欢单旋律的音乐，有的就喜欢跳跃式的旋律。
每个人口味不一样，可能这个原因ice paper一直没有火的原因，虽然当年的《心如止水》也很火，一度播放量超过亿次。
但只能说明音乐的风格还是有点小众，偶尔爆款几首音乐还是值得认可的。
其中对于张亚东的评价，我是很认同的，这种认同又局限于某些阶段和时间。
有时候我们做事情一定要让自己开心，跟着感觉走，但现实情况并不是这样。
我们随性地按着自己的调调走路，反而却得不到自己内心想要的结果，这种现实差会在一定程度上给予我们一定的打击。
无论是对于音乐创作者来说还是其他行业的从业人员而言，道理是一样的。
罗永浩反而也有一些不同的观点，貌似这些观点都是与大张伟形成了一种反差。
大张伟的评价相当于忠言逆耳，但罗永浩和张亚东以及刘柏辛的评价更倾向于自己内心对于音乐真实的需求。
能看到ice paper 在听完很多评价后眼泪在眼里打转儿的模样，可以看出来自尊心还是很强的。
在问及ice paper适合做哪方面时，我觉得他很迷茫，也许是这样的迷茫，才导致现在的人不红。
但最好的方式就是通过自己亲身的实践去确定哪种工作是适合自己的。
但我觉得认真的人都是值得尊重和被待见的。
对于萨吉的唱法，我觉得很特别，有自己的特点，瞬间让我想起了李荣浩。
如果你听过李荣浩的歌曲，那么你肯定会有这种感觉，他的每首歌差不多都是一样的旋律和曲风。
很有自己的风格，我觉得好听的音乐比不一点过要每个人都感觉到舒服。
有人欣赏就很好，而且唱法在我看来很独特，声音很入耳，很享受。
在这个年代最缺乏的就是自己做事的风格，且这个却又是最宝贵的。
萝卜白菜各有所爱，但相比于ice paper来说，我觉得萨吉的唱风更占优势，因为很新颖，而且还很有难度。
能够给人留下很深刻的印象，我觉得这就够了。
各个评委的评价完全分为两个派别，中年派和青年派，刘柏辛在做评价时还是很刚的。
对于张亚东来说，或许有些太过理性，这种理性可以理解为比较刚直。
罗永浩在听完之后竟然问张亚东这是不是音响的问题导致这种声音，张亚东回答说是欧美唱法。
但王源的处理方式很柔和，先是表达了对张亚东的敬意，然后说出自己的观点，并且表示支持萨吉的唱风。
对于张亚东一前一后的评价我表示很“双标”，前面说要保持自己的风格，跟着感觉走，后面又不要跟着感觉走。
大张伟作为主持人也是做了一个好的收尾，但也就是这样的舞台风格给我的感觉是更加真实和有趣。
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