近十年来，“大女主”剧空前繁荣，在话题讨论度、收视率及播放量上一枝独秀。此类剧作以女性成长为叙事主题，通过女性视角看待世界，体现对历史、社会的追寻和思考。而这其中，“大女主”古装剧是较为热门的题材之一，此类作品爆红的背后，有着深刻的社会、经济、文化原因。
然而，“大女主”古装剧的发展也并非一路向好。近两年来，多部“大女主”古装剧收视率和口碑都不高，引发“‘大女主’剧消亡”的舆论声浪叠起。2019年陈乔恩主演的《独孤皇后》豆瓣评分仅3.9，2020年唐嫣主演的《燕云台》豆瓣评分4.7，李沁主演的《锦绣南歌》豆瓣评分5.7，2021年章子怡主演的《上阳赋》豆瓣评分6.0……大量集齐当红演员、高级制作、高投资等各种爆红商业元素的“大女主”古装剧受到“冷落”。
不少学者指出，“大女主”古装剧“遇冷”的原因有三点：第一，“大女主”古装剧中往往局限于勾心斗角、阴谋陷害等固有情节，题材、内容落于俗套，没有推陈出新；第二，人物设定大同小异，女性形象同质化严重，多为贤妻良母或成功男性的强助力，人物之间也多为善恶的二元对立，人物关系单一，缺乏新鲜感；第三，也是最重要的原因之一，价值观没有与时俱进，创作视角并未摆脱男性凝视。虽然看似包裹在女性关怀之下，但作品呈现的依然是男权主义思想，甚至有些古装剧通过唯美的故事过分美化、畸形化了这样的设定。
近期播出的古装剧《锦心似玉》，则有意识地在“大女主”古装剧创作上“向前一步”，从情节设置、人物塑造等方面，展现女性主义的真正意图，试图应和当今时代女性们的精神和情感需求。
过去的“大女主”剧虽然讲述的是女性成长史，但依然没有摆脱男性视角。《锦心似玉》在女性叙事上则有了进步，是一部取现代人思想，用之于古代社会，并描写其碰撞过程的作品。女主角罗十一娘是近年来古装剧女性形象中思想最“先进”的人物之一。为了免作联姻交易的牺牲品，她违背所谓“父母之命，媒妁之言”，勇敢地掌握自己的命运。此外，她热爱刺绣，以传播刺绣技艺为自己的理想和事业，入股师父的绣坊仙绫阁，教授灾民以刺绣为生，希望自食其力，不做只依靠丈夫的女子。这些关于与命运抗争、坚守所热爱之事、追求理想和事业的思想正是现代女性普遍认同的价值观念。在拓展创作的意图和内涵方面《锦心似玉》显然做出了新的尝试，从依附男权成功转变为实现女性价值、关注女性命运和情感，符合观众新的精神需求，也呈现了女性独立的真正内核。
当然，《锦心似玉》并非为了“大女主”而“大女主”，而是做到了逻辑自洽。这首先体现在罗十一娘作为一名古代人，她的女性独立思想具备了生长的环境。首先，罗十一娘年少时离开京城宅府，与母亲远居江南，母亲对女儿的呵护和宽容让她有了精神自由成长的环境；其次，罗十一娘从小师从简师傅，简师傅是一位不曾婚嫁、自力更生的女性，是她追求独立道路上的先行者和引领者；再次，罗十一娘幼时经历了无所依靠、穷困潦倒的生活，更加懂得只有依靠自己活下去的重要性。此外，罗十一娘办绣坊也有史可考，比如历史上王昭君就曾向匈奴百姓传授汉族的编织刺绣、琴棋书画等技艺，因此这样的情节设置并不会显得突兀和生硬。
在传达价值观、实现女性关怀的过程中，女主角是女性主义思想最完整的体现，但作品中其他人物也没有被架空，对主旨表达起到不可忽视的作用。男主角徐令宜本是一位侯爷，虽为人正直，但思想却与传统的古代男子并无相异。二人相爱后，徐令宜受到罗十一娘的影响，在婚娶、事业等问题上实现了思想的大转变。徐家老太太固守传统礼教，在剧中象征着封建思想的权威，她与罗十一娘在思想上的冲突和对立体现着新旧思想的交锋，也代表着现实社会中女性追求自我价值时需要突破的重重阻碍。另外一些女性角色，如徐府二夫人、丹阳县主等，都受到女主角独立思想的感染，体现了新时代女性价值观的传播力。这些人物分别代表着对女性独立思想、对女性价值不同程度的认同者和不同程度的践行者，也从侧面呼应着、映衬着女主角的思想价值观。
此外，剧中还设置了嫡庶地位、社会地位、家庭背景不匹配的人物相爱的情节，强调人的高低贵贱“不在于出身而在于本心”，这些都是古装剧中具有新时代意义的思想。虽然电视剧《锦心似玉》在思想上的先进性可圈可点，但依然存在一些不完美的部分。比如剧中为了设置悬念和反转，男女主角反复上演“夫妻齐心演戏钓出敌人”的戏码，在总体情节设置上也没有脱离传统的宅斗、下药、阴谋等流行于大部分“爽剧”“爽文”的套路，这也导致该剧的豆瓣评分一度下滑。
当然，总体而言，《锦心似玉》瑕不掩瑜。在批量复制、同质化严重的“大女主”古装剧中，这部剧在精神内核、情感价值方面做出反思和突破，实属不易。未来，“大女主”古装剧若想要翻起“后浪”，再创高潮，必须要脱离男性视角，从女性依附和借助男权转变为独立的女权，体现女性的价值，如此才能真正满足女性观众的需求，体现新的时代精神，让“大女主”古装剧尽快走出“寒冬”。（作者：李家琦）
