文|令狐伯光
陈思诚监制，戴墨导演， 肖央、任达华、文咏珊、陈雨锶、宋洋、李治廷等主演的犯罪片《误杀2》马上就要上映了，这部电影已经有过点映口碑相当不错，看来又会贡献出一部优秀的犯罪片。
只要这部电影的都知道，《误杀2》的背景城市取景地又是泰国，这几年泰国已经成为电影取景地的高峰了，而陈思诚导演的《唐探》系列也都是外国背景城市，像《唐探1》是泰国，《唐探2》是美国，《唐探3》是日本。
其实，除了陈思诚主导的这个悬疑片系列，另外还有很多警匪片，甚至很多国产电影都把背景城市放在了国外，其中东南亚更是重中之重。当然，这个原因很简单大家都会说在国内过审难，这确实是一个重要的原因。
这里主要是想从另外一个方面讲下，那就是《误杀》系列背后的电影的国际化。
从土了吧唧到国际化，电影为何那么“土”
这个近现代国家地区的文化表达，基本上都是和现实中经济发展与社会环境背后，人民群众的精神需求息息相关的。这个流行文化作品的国际化也是这种反映。
如果国家地区经济持续增长，人民是逐渐富裕的状态，流行文化的表达就是自信的，强势的，它是一种需要走出去的姿态（甚至会展现人类的进攻性）。如果这个国家经济曾经发达，后面经济开始低迷，社会环境发展到另一种状态。那么流行文化就会变得内敛，更社会黑暗，人性反应和社会困局等方面。
至于经济和国力一直没发展起来的国家地区，别想了，没什么流行文化输出。
欧美和日本就不讲了，日本后就是港台地区，同样符合经济发展和社会环境向上，观众有着向外扩张，以及国际化这种进取心的表达。因为港台地区和内地深刻的联系，他们的进取心多半是和以前的传统文化有关系，涉及近现代的文化作品和元素。因为当年内地经济不行，表达的多是贫穷落后，但经常跑到港台的人才（形形色色的人都有）。
我比你有，我比你更发达和更国际化，我才是传统文化继承人的感觉。香港电影巅峰时期作品的表达有局限于本土，以及这种进取心概念两种。
局限于本土的题材有警匪片，赌片，枪战片，喜剧片，枭雄片等等；有进取心的题材就是武侠片，奇幻片，僵尸片，功夫片，某些近代之前的传记片和爱情片等等。香港电影国际化走得最远的是动作片，80年代时期是许冠杰的卫斯理到国外到处的冒险，90年代就是成龙的杰克到世界上冒险。
这就是香港电影国际化走得最远的本土电影类型了。90年代后半期香港电影精英前往好莱坞，把技术带入好莱坞的影响也是另一个走出去。香港电影的衰落就是有进取心的题材先衰落，再到局限于本土题材一个又一个衰落的过程。我才是文化传承人的古装片，功夫片最先衰落，再到近代传记片，爱情片和国际化的动作片等等。
本土的题材像黑帮片，枪战片，喜剧片和枭雄片同样迅速衰落。
其实北上后也在内地市场拍过电影，比如古装片从武侠片拍到了不中不洋的古装魔幻大片，喜剧片不断炒冷饭，还和赌片结合整出了终极情怀冷饭的《澳门风云》，现在只剩下警匪大片一支了。
而且，不管是《使徒行者》的跑到国际上折腾也好，还是《拆弹专家》反复折腾香港也罢，最后还是《无双》《追龙》这类炒香港电影情怀的也行，它们最大的市场还是内地，内地的市场才撑起得大投资。
以前魔幻片，喜剧片不是没这个机会，但真的拍得太烂了。
与此同时，现实里香港的社会环境与快速发展的内地观众的精神需求产生了脱节，导致内地观众对于香港本土故事越来越不感兴趣（进取心更是彻底没了）。这几年，内地市场又给了很多热门题材，各种主旋律电影，“抗美援朝”战争片，现代战争动作大片等等。
结果证明能撑住和转型成功的香港电影人寥寥无几。算来算去就徐克，林超贤，陈可辛等少数几个，更不用提人才青黄不接的问题。
和韩国文化谁国际化更成功？《误杀》系列竟成了代表作
这个联系现实的经济发展和社会环境的变化，文化作品的表达上有国际化的进取心的，除了仍然强势能拍题材的美国，目前冒得最快的就是东亚的和韩国，又因为现实和欧美关系好，同时影视工业化更成功的原因。
韩国流行文化的进取心是越来越强，已经到达了巅峰中的巅峰了。
韩流不讲了，这几年韩国影视剧的国际化进取，还有所谓的格局明显更强。今年韩剧《鱿鱼游戏》不管它抄不抄，单独讲国际化确实非常成功，韩国电影科幻《胜利号》《摩加迪沙》，再到将要上线的科幻剧《寂静之海》都是进取心的代表。
我们再看看的国际化，早先国际化和流行文化产业影响力都是港台地区带来的，港台流行文化的巅峰就是台湾偶像剧的亚洲（日韩都逊色一些）。香港电影巅峰就是李小龙，成龙和动作片的走上国际，并且融入好莱坞后影响了世界。
1、从揭露黑暗主动走向国际，影视剧的走向国际化
80，90年代纯粹西方拿奖的内地文艺片，这个和商业化是无关的。而且揭露现实虽然艺术成就高，但是这些年发展起来了，又因为和西方的文化意识有些碰撞，现在舆论对于这类文化的表达都有争吵了（不断有人骂拍落后的地方讨好外国人）。
内地流行文化真正发展是2001年《英雄》大片时代后，但是结合当时的现实。2000年到2010年这十年流行文化也没什么国际化的进取心，流行文化走到国际如果不是港台打下的底子，最多的仍是拿出去想拿西方奖奖的作品。
只是作品从2000年之前的民族的，乡土的落后的电影（成功了，西方眼中的世界多元文化）；变成了亦步亦趋学习好莱坞却结合集中人力办大事的商业大片（没成功，这套人家玩得炉火纯青）。
真正有国际化的进取心的影视作品，还是现实的经济发展，国际事件，社会环境变化带来的支持有走出去的现实基础，最典型的便是吴京的《战狼》系列，林超贤的《行动》系列。
这个区别嘛？2000年代的《冲出亚马逊》到国际上只能展现军人坚韧不拔的精神，证明我们的军人和国际其它军人比绝对不差。2015年后的《战狼》《红海行动》根植于现实跑到国际上打外国雇佣兵，以及《流浪地球》里基础建设力量的展现，还有文化力量的文化表达。
不过，太过讲现实主义，甚至因为前经济发展导致的反思过头，有不少观众仍然接受不了这种文化的表达。《战狼》《红海行动》和《流浪地球》有些人一直骂到今天，每次谈到都是骂战。
另外，越来越多依托于现实事件有国际化视野的国产影视剧了，比如涉及到外国贩毒的《破冰行动》，打击海外追逃的《猎狐》，再到海外和平救援的《和平之舟》，正在热播的《埃博拉前线》等等。
2、陈思诚《唐探》系列，《误杀》系列，影视剧国际化的无奈
上述作品是流行文化作品有意识地走出去，陈思诚的《唐探》和《误杀》系列，包含其它大量把背景城市放在东南亚的警匪片、悬疑片和犯罪片，这个就有点被动无奈的味道了，原因是国内的审核导致很多东西在国内难以展开手脚。
2012年徐峥《泰囧》成功带起泰国热，打通产业生产模式，2015年陈思诚的《唐探》又掀开了一波泰国热，这就让大量无法把故事放在国内的影视剧纷纷跑到了泰国，还有东南亚去拍。
其实《唐探2》的美国纽约，《唐探3》的日本东京都有些国际化进取心的味道了。相反，《误杀》两部电影因为内核和涉及到的现实元素等等问题，这个将背景放在泰国还是因为无法在国内展开。
不管如何，《误杀》系列这种国际化有点无奈的味道，因为它们的本质上并不是想要国际化的。而是没有办法在国内拍，国外却可以拍就只好跑到国外去拍。好在外国唐人街多，加上人不断走出去，融合得成功的作品也不会出戏。
这种情况长久下来，倒也带动外国旅游热和中外文化交流（疫情之前），同时对于电影走出去到外国生产，国际化视野也算是一种歪打正着吧。比如《唐探2》《唐探3》电影本身的问题不少，但它对于电影的国际化绝对是成功地走出了一步。
因为我们根植于于现实题材的影视剧，更多的是撤侨，和平救援带来的现代军事动作大片，与跨国追逃等作品，其它根植于现实事件的动作片有过几部，但是拍得很烂，古装片不中不洋也很烂。其它像是跨国商战片，跨国爱情片，跨国喜剧片等都很少。
歪打正着也好，翻拍不好也罢？陈思诚用《误杀》开启了个新系列
如果理性上的讲，陈思诚的《误杀》系列，以及《唐探》系列单从电影质量上来讲，确实有着不少的问题。但如果以“国际化”这点上来讲，这两个系列是电影自《战狼》系列等跨国的现代军事片当中，然后最成功的国产系列电影了。
如果再要找就是跑到国际上折腾的香港警匪大片，这是香港电影顶峰时代的延伸。
最后，未来随着经济的发展和社会环境的变化，我相信会有越来越多主角走出去，更加国际化的影视剧。同时《误杀》这种发生在国外的异国犯罪片也会有，但发生在国内尺度更大的犯罪片也应该存在。
比如《误杀》假设能拍部在争吵翻拍不翻拍的时候，能在国内环境拍一次真正的“误杀”。如果还是全新的故事和翻拍，质量还不低，《误杀》这个系列的上限可能就能超越《唐探》。
希望国产电影和流行文化越来越好吧！
